Aula Prática Produção Gráfica

Portfólio Aula Prática Produção Gráfica

UNIDADE 01 – MERCADO GRÁFICO

OBJETIVOS

Nesta atividade prática, você terá a oportunidade de explorar diretamente o mundo da

impressão gráfica, investigando como diferentes técnicas são aplicadas no mercado

local. Através de uma coleta de materiais impressos em sua cidade, você poderá

observar, analisar e compreender as nuances entre os diversos métodos de impressão,

como digital, offset, híbrido, serigrafia, rotogravura e flexografia.

Objetivo da Execução da Aula Prática:

Desenvolver habilidades de pesquisa e análise crítica sobre as diferentes técnicas de

impressão utilizadas no mercado gráfico atual, proporcionando uma compreensão

prática das aplicações e dos impactos destas tecnologias no design gráfico e na

produção de materiais impressos.

RECURSOS

• Lista de tipos de impressão para orientação (digital, offset, híbrido, serigrafia,

rotogravura, flexografia)

• Câmera ou smartphone para documentar os exemplos coletados

• Caderno de anotações para registrar observações

PROCEDIMENTOS PRÁTICOS

ATIVIDADE PROPOSTA

Aula prática Produção Gráfica

Pesquisa de campo para coletar e analisar exemplos de materiais impressos

utilizando diferentes técnicas de impressão.

Passo-a-Passo:

1. Preparação:

• Revisar os conceitos das técnicas de impressão estudados.

• Elaborar um plano de visita a locais como gráficas, editoras, pontos de

venda e bibliotecas onde possam ser encontrados exemplos variados.

2. Coleta de Materiais:

• Visitar os locais planejados e coletar materiais impressos que

exemplifiquem cada uma das técnicas de impressão. Exemplos incluem

flyers, cartazes, embalagens, revistas, entre outros.

• Fotografar cada item e registrar informações sobre o tipo de impressão,

o uso do material, e quaisquer características notáveis.

3. Análise e Documentação:

Comparar os itens coletados, destacando as diferenças visuais e táteis entre

as técnicas.

Preparar uma apresentação ou relatório detalhado sobre cada técnica de

impressão com exemplos coletados, discutindo suas vantagens, limitações e

aplicações comuns.

CHECKLIST

• Certifique-se de que todos os tipos de impressão da lista foram explorados.

• Verifique a qualidade das fotografias e a precisão das informações

registradas.

• Assegure que o relatório final esteja completo, com análises comparativas e

conclusões sobre os métodos de impressão.

Você deverá entregar:

Relatório ou Apresentação Detalhada, contendo:

1. Introdução:

Breve descrição da atividade realizada, incluindo objetivos e importância

do estudo das diferentes técnicas de impressão.

2. Metodologia:

Descrição dos locais visitados para a coleta dos materiais impressos.

Explicação do processo de seleção e coleta de exemplos de cada técnica

de impressão.

3. Análise dos Materiais Coletados:

Descrição e análise de cada técnica de impressão encontrada (digital,

offset, híbrido, serigrafia, rotogravura, flexografia).

• Comparação visual e funcional entre os exemplos coletados:

• Qualidade da impressão.

• Detalhes sobre a textura e o acabamento.

• Aplicações práticas observadas nos exemplos (como propaganda,

embalagens, publicações, etc.).

4. Fotografias e Documentação:

Incluir fotografias de qualidade de cada exemplo coletado.

Legendas detalhadas explicando o que cada imagem representa, incluindo

a técnica de impressão utilizada.

5. Discussão:

Discussão sobre as vantagens e limitações de cada técnica de impressão,

baseada nas observações e nos materiais coletados.

Reflexão sobre a escolha de determinada técnica para aplicações

específicas no mercado gráfico.

6. Conclusões:

Resumo das principais aprendizagens obtidas com a atividade.

Perspectivas sobre como as técnicas de impressão podem influenciar

decisões no campo do design gráfico e da produção gráfica.

RESULTADO

Ao final dessa atividade, você será capaz de:

• Identificar e diferenciar as técnicas de impressão através de exemplos

concretos.

• Compreender os contextos de aplicação de cada técnica no mercado gráfico.

• Desenvolver habilidades de pesquisa e análise crítica sobre produção gráfica.

Aula prática Produção Gráfica

UNIDADE 02 – ACABAMENTO

OBJETIVOS

O acabamento em produção gráfica não só protege o material impresso como também

enriquece a apresentação visual e tátil de produtos como livros. Nesta atividade, você

terá a oportunidade de aplicar seu conhecimento em acabamentos utilizando materiais

reciclados para recriar a capa de um livro, explorando a criatividade e a sustentabilidade

no design gráfico.

Objetivo da Execução da Aula Prática:

Desenvolver habilidades práticas em acabamento gráfico e sustentabilidade ao recriar

a capa de um livro com materiais reciclados, aplicando diferentes técnicas de

acabamento para simular um produto profissional.

RECURSOS

• Materiais reciclados (papelão, papéis usados, plásticos, tecidos, etc.)

• Ferramentas de corte (tesoura, estilete)

• Cola, fita adesiva

• Materiais para decoração (tintas, canetas, glitter, etc.)

• Régua, lápis, borracha

• Computador ou imagem impressa da capa original do livro para referência

PROCEDIMENTOS PRÁTICOS

ATIVIDADE PROPOSTA

Recriar a capa de um livro famoso utilizando materiais reciclados e explorando

diferentes técnicas de acabamento. A capa deve ter as dimensões de 13x20cm.

Passo-a-Passo:

1. Capa do Livro:

A seguir, você terá uma imagem exemplo de uma capa simples do livro que

será recriada. Esta imagem inclui apenas o título do livro e o nome do autor.

Sobre o Livro “Dom Casmurro” de Machado de Assis

“Dom Casmurro” é uma das obras mais célebres de Machado de Assis,

publicada pela primeira vez em 1899. Este romance é fundamental na literatura

brasileira, representando um marco do realismo na América Latina. Machado

de Assis é conhecido por sua profundidade psicológica e por explorar as

complexidades e contradições humanas. O livro é frequentemente estudado

em escolas e universidades em todo o Brasil e tem sido objeto de numerosas

interpretações críticas e adaptações artísticas. Sua narrativa intricada e o uso

de um narrador não confiável desafiam o leitor a questionar a verdade e a

manipulação da memória.

Sinopse:

“Dom Casmurro” narra a vida de Bentinho, desde sua juventude até a velhice,

focando principalmente em seu relacionamento com Capitu, sua vizinha e

DOM CASMURRO

Machado de Assis

grande amor. A obra é narrada por Bentinho, que tenta reconstruir sua história

para entender os eventos de sua vida, particularmente a suspeita de

infidelidade de Capitu. O romance é famoso pela construção do personagem

de Capitu, que é complexo e enigmático, levando a debates sobre sua

culpabilidade ou inocência até hoje. O título do livro refere-se ao apelido que o

protagonista adquire ao longo da vida, refletindo seu comportamento recluso e

introspectivo. A obra explora temas como ciúmes, traição, e as limitações da

percepção humana, fazendo uso de uma narrativa densa e repleta de ironias e

ambiguidades.

Para recriar a capa, você NÃO PODE copiar outro tipo de design feito por

outro artista em nenhuma hipótese.

Estude brevemente a sinopse e os temas do livro para entender os elementos

que podem ser destacados na capa.

2. Coleta de Materiais:

• Reunir materiais reciclados que possam ser utilizados para simular as

texturas, cores e elementos gráficos da capa original.

3. Design da Capa:

• Medir e cortar o material base para as dimensões especificadas (13×20

cm).

• Esboçar o layout da capa, incluindo título, nome do autor e outros

elementos gráficos pertinentes ao design original.

4. Aplicação de Técnicas de Acabamento:

• Utilizar técnicas como colagem para texturização, pintura para simular

cores e acabamentos, e técnicas de corte especial para detalhes

decorativos.

• Experimentar com laminação manual usando plásticos reciclados para

um acabamento brilhante.

• Incorporar elementos que remetam aos temas do livro.

5. Montagem Final:

• Assemblar todos os elementos na capa base, assegurando que todos os

componentes estejam alinhados e firmemente fixados.

• Revisar a capa recriada para garantir que esteja fiel ao design original,

dentro das possibilidades dos materiais utilizados.

CHECKLIST

Certifique-se de que seu trabalho possui:

• Conformidade com as dimensões especificadas (13×20 cm).

• Aderência ao design e temática original da capa.

• Qualidade e inovação no uso dos materiais reciclados.

• Clareza e precisão nos detalhes de acabamento.

Você deverá entregar:

1. Fotografias Detalhadas da Capa Recriada:

• Imagens de alta qualidade da capa recriada de diversos ângulos para

mostrar detalhes, texturas e técnicas utilizadas.

2. Relatório Escrito:

• Introdução: Breve descrição do projeto

• Descrição do Processo: Passo-a-passo detalhado de como a capa foi

recriada, incluindo os materiais escolhidos e as técnicas de

acabamento utilizadas.

• Reflexão sobre os acabamentos utilizados

• Desafios e Soluções: Discussão sobre quaisquer desafios enfrentados

durante o projeto e como foram resolvidos.

RESULTADO

Ao final dessa atividade, você será capaz de:

• Demonstrar capacidade de aplicar técnicas de acabamento em um projeto de

recriação.

• Desenvolver uma compreensão prática de como materiais reciclados podem

ser utilizados de maneira criativa na produção gráfica.

• Aprender a valorizar a estética e a funcionalidade na recriação de um produto

gráfico existente.

UNIDADE 03 – PRÉ-IMPRESSÃO

OBJETIVOS

A pré-impressão é uma etapa crucial no processo de produção gráfica, envolvendo a

preparação de arquivos, a escolha do sistema de cores adequado, e a finalização dos

arquivos para garantir que a impressão ocorra sem problemas. Esta atividade prática

destina-se a proporcionar uma experiência hands-on, simulando o ambiente de trabalho

de um pré-impressor, preparando você para enfrentar desafios reais da indústria.

Objetivo da Execução da Aula Prática:

Capacitar o aluno a aplicar técnicas de pré-impressão, incluindo a preparação de

arquivos, escolha de sistemas de cores, e criação de fotolitos. A atividade visa garantir

que o aluno possa efetivamente preparar um arquivo para impressão, entendendo as

nuances técnicas que impactam a qualidade final do produto impresso.

RECURSOS

• Computador com acesso ao oftware gratuíto Canva

• Acesso à internet para pesquisar padrões de cores e especificações técnicas

• Arquivos de imagens e textos para uso na criação do projeto

• Impressora básica para testes de impressão (opcional)

PROCEDIMENTOS PRÁTICOS

ATIVIDADE PROPOSTA

Criação de um poster para um evento cultural local, aplicando técnicas de pré[1]impressão, incluindo seleção de cores, preparação de fotolitos, e fechamento

de arquivos.

Passo-a-Passo:

1. Briefing para Atividade Prática: Criação de Poster para Evento Cultural

Local

a) Descrição do Projeto

• Os alunos serão responsáveis pela criação de um poster para

promover um evento cultural local. Este projeto visa aplicar

técnicas de pré-impressão aprendidas na unidade, focando na

seleção de cores, preparação de arquivos para impressão e

entendimento sobre o fechamento de arquivos para garantir

qualidade na impressão final.

b) Objetivos do Poster

• Promover o evento, atraindo público e gerando interesse.

• Informar claramente sobre o evento: data, local e horário.

• Refletir o tema e a atmosfera do evento através do design.

c) Detalhes do Evento

• Nome do Evento: Festival de Arte e Música Local

• Data: 15 de Outubro de 2024

• Hora: Das 14h às 22h

• Local: Centro Cultural da Cidade

• Descrição: O festival incluirá apresentações de bandas locais,

exposições de arte de artistas da região, e workshops de arte

durante todo o dia.

d) Requisitos de Design

• Tamanho do Poster: A3 (297 x 420 mm)

• Orientação: Vertical

• Paleta de Cores: Cores vibrantes que reflitam a energia e a

criatividade do evento. Utilizar no máximo 4 cores principais.

• Elementos Gráficos: Deverão incluir representações estilizadas

de música e arte, como instrumentos musicais, pincéis, paletas

de pintura, etc.

• Texto: Incluir o nome do evento, data, hora, local, e uma breve

descrição do que esperar no evento.

• Fontes: Escolher fontes que sejam legíveis de longe e que

complementem o estilo do evento.

2. Desenvolvendo o Design no Canva

• Inicie acessando sua conta no Canva ou crie uma nova se ainda não possui.

Selecione “Criar um design” localizado no canto superior direito e opte por

“Tamanho Personalizado”. Configure as dimensões do projeto em milímetros,

conforme especificado no briefing do projeto.

3. Ajustando o Layout do Design

• Configure a margem de segurança e a sangria para garantir a correta

impressão do seu design. Ative as opções “Mostrar margens” e “Mostrar

sangria” no menu “Arquivo” e habilite as réguas para auxiliar no seu processo

criativo.

Exemplo de configuração de margens:

Figura 1 – Sangria, Marca de corte e Margem de segurança

Fonte: https://blog.valejet.com/o-que-e-sangria-marcas-de-corte-e-margem-de[1]seguranca-na-impressao/. Acesso em 20 de jun. De 2024

VÍDEO

Você pode seguir o tudorial disponível no vídeo a seguir:

4. Compondo o Design

• Com as configurações devidamente ajustadas, inicie a composição do seu

design. Explore a variedade de elementos, uploads de imagens, e outras

ferramentas disponíveis no menu lateral. Utilize e adapte os modelos

oferecidos pela plataforma conforme necessário. Garanta que o fundo do

design se estenda até a área de sangria, e mantenha todas as informações

cruciais dentro das margens de segurança.

5. Adicionando Imagens

• Para incorporar imagens ao seu design, acesse o menu de uploads, arraste a

imagem desejada para a plataforma ou utilize a função de seleção. Ajuste a

imagem no local apropriado conforme sua visão criativa.

6. Salvando e Baixando o Design

• Após concluir o design, proceda para baixar o arquivo clicando no canto

superior direito. Escolha o formato PDF, ideal para impressão. Certifique-se de

selecionar as opções “Marcas de corte” e “Sangria” antes de salvar o arquivo

para garantir que o design esteja pronto para impressão.

• Não se esqueça de que o arquvo para impressão precisa estar com a

confiuguração de cores CMYK.

CHECKLIST

Lembre-se de:

• Verificar se todos os elementos gráficos estão no modo de cor correto.

• Confirmar se o arquivo final está no formato correto e com todas as

especificações técnicas necessárias.

• Assegurar que o design está alinhado com o tema e as expectativas do

evento cultural.

Você deverá entregar:

1. Poster Digital em Formato PDF:

• O arquivo PDF do poster finalizado deve incluir marcas de corte e

sangria, conforme as especificações de pré-impressão aprendidas.

• O formato PDF deve ser de alta qualidade para assegurar que todos

os detalhes gráficos e de cor sejam claramente visíveis.

2. Relatório de Projeto:

• Introdução: Uma breve descrição do evento cultural e do propósito

do poster.

• Processo de Design: Descrição detalhada do processo criativo,

incluindo a escolha de elementos gráficos, cores e layout. Deve

explicar como as decisões de design refletem o tema e os objetivos

do evento.

• Técnicas de Pré-Impressão Utilizadas: Explicação de como as

técnicas de pré-impressão, como a seleção de cores em CMYK e o

fechamento de arquivos, foram aplicadas no projeto.

• Desafios e Soluções: Discussão sobre quaisquer desafios

encontrados durante o processo de design e como foram resolvidos.

RESULTADO

Ao final dessa atividade, você será capaz de:

• Aplicar conhecimentos práticos sobre sistemas de cores e preparação de

arquivos para diferentes métodos de impressão.

• Demonstrar habilidade na criação de um design gráfico que seja ao mesmo

tempo estético e técnico.

• Entender e executar o fechamento de arquivos de forma a garantir a

qualidade e a precisão da impressão final.

Como funciona?